APOLONIA SOKOL

Les peintures figuratives d'Apolonia Sokol introduisent le portrait et l'autofiction dans des scènes inspirées d'œuvres canoniques de l'histoire de l'art et de questions contemporaines liées au féminisme et à l'identité queer. Ses peintures se situent à la croisée de la matière et de la mémoire. Les pigments, les liants et les surfaces fonctionnent non seulement comme des éléments matériels, mais aussi comme des vecteurs de souvenirs. Travaillant principalement à travers le portrait, elle s'inspire de son environnement immédiat, mais ses œuvres dépassent le rôle de chronique contemporaine.

Les peintures de Sokol sont souvent à l'échelle 1:1. Elles placent les yeux du sujet en confrontation directe avec le regard du spectateur, évoquant une réappropriation de leur propre identité et de leur histoire, et transmettant simultanément un sentiment de frontière et de transgression, de force à travers la vulnérabilité. Positionnées dans des perspectives ouvertes et des espaces inhabituellement plats, à la limite de l'abstraction, les figures semblent répondre à l'espace du tableau avec leurs membres allongés, étirés et inclinés. Chaque scène qu'elle peint, aussi ordinaire soit-elle, est chargée de références accumulées : fragments d'histoire de l'art, imagerie numérique, cinéma, graffitis et langage visuel des mouvements sociaux. Ainsi, même les arrière-plans abstraits ont une présence spectrale, comme s'ils étaient habités par des fantômes.

À travers son engagement iconographique envers le canon de l'histoire de l'art et ses choix de sujets tels que l'accouchement, l'avortement, les manifestations publiques et les corps racialisés et/ou queer, Sokol cherche à témoigner et à influencer le présent tout en révélant les angles morts de la peinture occidentale et les histoires troublantes de l'art centrées sur les hommes et leurs omissions. Sa pratique réagit à une époque où les images risquent de se dissoudre à la fois en raison de leur surproduction, de leur circulation et de leur désincarnation. En insistant sur leur matérialité, Sokol redonne densité et vitalité aux images, les façonnant à travers la chimie des pigments. Son travail offre aux spectateurs des images ancrées à la fois dans le monde physique et dans la mémoire culturelle, qui risque constamment d'être effacée.

Peintre figurative française d'origine polonaise, Sokol est diplômée de l'École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris en 2015. Elle s'installe d'abord à New York où elle travaille dans l'atelier de Dan Colen, puis à Los Angeles où elle trouve une communauté d'artistes avec lesquels elle échange autour de la peinture figurative.

Son travail a été présenté dans les expositions individuelles suivantes : ISLAWIO à THE PILL en 2024, Apolonia Sokol au musée Arken en 2023, You Better Paint Me* et I Had Trouble Sleeping, But She Said She Loved Me… à THE PILL (Istanbul, 2022 et 2018) ; Attic, une présentation en duo avec Walker Evans, Sébastien Ricou (Bruxelles, 2016) et Process Is Desire, whitcher projects (Los Angeles, 2016).

Son travail a été présenté dans plusieurs expositions collectives organisées par des institutions internationales telles que Copistes, Centre Pompidou (Metz, 2025), The Artist Colony show, The Nivaagaard Collection (Nivå, 2024), Le Jour des Peintres Musée d’Orsay, (Paris, 2024), Love is Louder, BOZAR, (Bruxelles, 2024), Immortelle, MOCO Panacée (Montpellier, 2023) ; Entre tes yeux et les images que j’y vois* (A Sentimental Choice), Fondation Pernod Ricard (Paris, 2022), L’ami·e modèle (Commande de la Fondation Yvon Lambert), Viva Villa, MUCEM (Marseille, 2022) ; Women Painting Women, Modern Art Museum of Fort Worth (Texas, 2022) ; Women and Change, Musée d'art moderne ARKEN (Copenhague, 2022) ; She - Classicità, Institut Polana (Varsovie, 2021) ; Conversation Piece | Part VII Towards Narragonia, Fondazione Memmo, (Rome, 2021) ; ECCO, Villa Médicis (Rome, 2021) ; Tainted Love II, (Villa Arson, Nice, 2019) et En Forme de Vertige, Prix Révélation Emerige, Villa Emerige (Paris, 2017).

En 2020, Apolonia Sokol a été lauréate de la prestigieuse Académie de France et est devenue l'une des résidentes de la Villa Médicis pour 2020-2021. En 2023, le documentaire « Apolonia, Apolonia » produit par HBO et réalisé par Léa Glob, qui retrace la vie et la carrière de Sokol sur une décennie, a connu un succès retentissant dans les festivals de cinéma du monde entier, remportant notamment le prix du meilleur long métrage documentaire à l'IDFA, le prix du meilleur documentaire au Festival international du film de Hong Kong et le prix du meilleur documentaire nordique au Festival du film de Göteborg.